漫威少儿不宜（这部少儿不宜的影片的每个细节，都值得你放大来琢磨）

本文目录

• 这部少儿不宜的影片的每个细节，都值得你放大来琢磨
• 你能认出大胡子的“美国队长”么，“袭胸狂魔”克里斯·埃文斯
• 漫威首部恐怖剧，砸了
• 漫威十位超级英雄扮演者，在成为超级英雄前都演过哪些
• 漫威少儿不宜4-12岁小朋友的漫威分级观影指南

这部少儿不宜的影片的每个细节，都值得你放大来琢磨

去年有部让人十分期待的电影是《猩红山峰》。

吉尔莫·德尔·托罗的《猩红山峰》，抖森、劳模姐和「爱丽丝」米娅·华希科沃斯卡的《猩红山峰》。

但它有点少儿不宜。

这部影片一年前在北美上映，集心理惊悚、哥特恐怖与诱惑浪漫于一体，像是一种经过调色的情节剧，充斥着有力的心理暗示和梦幻般的内容，同时又像是成人版的超现实残酷童话。

其华丽明星阵容大家都不陌生，导演陀螺哥也是名声赫赫，《环太平洋》《鬼童院》《地狱男爵》等等，都是让人爱恨分明的小众佳作，因为口味略重、设定十分用力，这趣味就不是所有人都买账了。

《环太平洋》在中国票房冲天，在北美却是惨败。《潘神的迷宫》豆瓣有11万人评分，却未必跟导演本人对得上号。这部电影当年提名了戛纳金棕榈，还拿下了奥斯卡最佳化妆、最佳摄影和最佳美术指导。

陀螺哥疯狂痴迷哥特浪漫，作为一个从特效化妆岗位干起的宅极癫老男孩，一旦他认准了自己喜欢的东西，就会尽最大努力将其深挖到最好。

他钟爱的那些影人前辈，像威利斯·奥布莱恩、雷蒙德·哈里豪森，皆是如此。这种狂热和专注为他的作品注入了一股难以言表的生命力，那些好这口儿的，都能喜欢到心尖里去。

为了制作出满意的怪奇道具，他愿意自掏腰包贴一半钱。

有钱，任性，不好吗？

就这样，每部影片都成了他的私人游乐场。他家里也渐渐塞满了意想不到造价不菲的道具小玩意小收藏，起个名字叫「凄凉山庄」，成了怪奇粉丝们恨不得前往打劫的迷影圣地。

「凄凉山庄」里群魔乱舞的收藏

而《潘神的迷宫》之后，陀螺哥最集大成的野心之作，就是我们今天要讨论的《猩红山峰》了。荒地老宅居住着姐弟俩，合谋以骗婚的形式谋财害命，不料害死的故人阴魂不散，虏获的新人识破天机，最终完成了一场悲剧式的救赎。

剧情很简单，出场人物也不多。但由于糅合了某种老派的纯粹情感、某种惊悚的悬疑基调，以及某种位于道德边缘的人伦关系，其分裂和趣味依然可能会令人有所不适。

不过，剧情上收获的严苛口碑，愈发反衬出它高水准的审美和精益求精的工业水平。

片中那些很难用即时性的视听语言去诠释的心机，都呈现在下面这本深度揭秘的艺术设定集里。究竟有哪些妙处，容我一一来说明：

1. 鬼屋魔影，哥特美的巅峰，虚空的虚空

「没落」是一个极为引人入胜的题材，鼎盛帝国的衰亡、辉煌家族的凋零，无不暗含着一种孤寂猎奇的美学，能够令人深陷其中难以自拔，并将之映射到自身无法把控的命运中，进而震颤共鸣。

电影中的阿勒代尔大宅，便是没落的极致象征。没有它的烘托，抖森查斯坦等角色之间以及人鬼之间执着不肯消散的情感勾连，就不会显得缠绵悱恻了。

书中故事发生的两个地点之一：美国水牛城

英国乡村阿勒代尔大宅

一个是欣欣向荣的朝气蓬勃，一个是曾经辉煌的暮气蔼蔼

大宅各个角落的心机设定，无不体现着夏普家族血肉模糊的发家史：仿佛一位年华老去的贵妇，紧紧攫住身上仅剩的华贵首饰，丝毫不顾皮肤下那干枯的筋络与若隐若现的尸斑。那些曾贴满金叶的天花板、庞大华美的壁炉、巧夺天工的湿壁画和威严堂皇的回廊雕饰，如今也不过是墓园的装饰。

大宅内部湿壁画设计

《猩红山峰：暗黑艺术设定集》一书用整整一章的内容，详细剖析阿勒代尔大宅的布景与舞美设计过程，其中相当多的精彩细节，在电影中或是一闪而过，或是不拆穿的话你根本看不出来——

例如，剧组为演员预备了一整套不同尺寸的同款座椅，需要凸显角色威风凛凛时，就用小尺寸；需要她们看起来渺小孱弱时，就上大尺寸……这么机智，我吃汉堡王自拍时怎么没想到呢？

概念艺术家还为大宅设计了夏普家族的专属纹章。这个远看形似髑髅的纹章，其实是这部悲剧作品的点题之笔。

「传道者说，虚空的虚空，虚空的虚空。凡事都是虚空。」无论贫富贵贱，人的归宿不正是这样？

封面上也能摸到荆冠图案和夏普家族的纹章

这座时常会被观众忽视却又无时无刻不在低沉呼号的阿勒代尔大宅，无疑是导演心目中的No.1绝对主角。

但这个花了大心思的纹章，差点就被剧组忘记拍下来了……所有那些电影不会告诉你的秘密，也只有翻开书本，才能近距离看清它的纹理褶皱，真正捕获艺术家的灵感。

封面里出现的两个元素：家族纹章与荆冠

2. 「无论怎么作恶都能让人理解认同」，抖森的设定我确实认同

由于电影长度的限制，剧组不可能在片中一一详述每位角色的身世来历，只能通过设计好的台词予以串联提示。

但在设计这些角色时，导演进行了充分准备，他为米娅饰演的业余女作家伊迪斯、伊迪斯的追求者艾伦医生、抖森饰演的弟弟托马斯和杰西卡·查斯坦饰演的姐姐露希尔，分别赚写了一部小传，将人物背后的曲折故事尽收其中。比如抖森的设定就是温暖的、有种「无论怎么作恶都能让人理解认同」的东西。

完全无法反驳

设定集以活页形式附上了四个主要角色的小传，以其过往经历进一步阐释片中的细节——父亲为何如此宠溺女儿？她是如何爱上恐怖写作的？医生为何热衷于心灵照片？姐弟俩是在怎样扭曲的家庭环境下成长并走到乱伦这一步的？

暗藏机关，角色小传可以藏在口袋里

3. 用所有的色彩、形状、纹理和光线来说话

一部成熟的影视作品往往需要以浩繁的设计点子为基础搭建，而观众在银幕上看到的内容，不过是创作过程的冰山一角。

艺术设定集的价值在于，为有兴趣深入了解这冰山水下部分的人，提供更多具体的信息。那些在片中一闪而过的细节，咱们大可不必捏着遥控器逐格暂停，只需翻开设定集，便可看个痛快。

夏普姐弟服装造型设计

比如他们用蝴蝶这一意象来象征女主角伊迪丝最初的脆弱，在她的服饰造型、花纹甚至周围的环境装饰里，布满了这一意象植入。而伊迪斯的衣着也随着剧情发展，越来越轻薄如蝴蝶的翅膀。

伊迪斯服装造型设计

根据服装、布景、模型这部分内容的特性，《猩红山峰》设定集定制了多种附件插页，像服装设计师凯特·霍利的速写簿等，都可以取出单独阅读。

设定集的环衬纸袋里附有一些特别赠品，包括导演写的四篇角色小传、一封逼真的仿古信件、两幅男主角的银版照片、一本展示女主角华美服饰设计的小册子，以及阿勒代尔大宅的历史图册

对于《猩红山峰》这样一部注重艺术概念的哥特影片来说，细节的拆解尤为重要。以主要角色的服装设计为例，其设计思路与象征意义，在设定集中得到了详尽的解说。

4. 再就是装置道具逆了天，一部立体的导演败家史

大宅门口的蒸汽采掘机模型

导演对稀奇古怪、精巧撩人的装置物件的迷恋，以及他所做的线下功课，都反映在影片里了。

《魔鬼银爪》中的永生装置，《鬼童院》里阴森的臭弹、院长的假腿，《地狱男爵》大得夸张的手枪和克焰人身上花哨的发条机关……这些物件既是推动剧情的「麦高芬」，本身也是纯粹的功能性道具。

在《猩红山峰》里，也有两个这样的装置，逆天程度无出其右。

自动人偶道具

一个是抖森倾注毕生心血的发明——蒸汽采掘机，书中附有其艺术概念设计稿、建模图片、道具剧照以及设定解说；另一个有趣的装置，是他为姐姐设计的自动人偶，只在片中工作室的一幕匆匆露了一脸。这个道具可是货真价实的巧匠之作，是可以真正运作的、约有四十种杂耍功能的自动人偶。

5. 这一切都是为了要人命的浪漫，不然呢，是为了鬼？

没错，对于这部哥特浪漫影片来说，阴森的古宅、恐怖的鬼魂、枯朽的美，都只是剧中世界的皮毛，重金打造皮毛的用意，是呈现并诠释这出戏的内核：爱，一种含有病态但纯然的爱。

《蝴蝶梦》（1940）

1940至1948年间，哥特浪漫影片曾经一度成为好莱坞的主流电影类型，像《蝴蝶梦》、《深闺疑云》、《煤气灯下》就是其中翘楚。这类影片的主角大多是一位少不经事的女性，故事以她和一位年长男性的结合为始。婚姻引领她进入一栋古宅居住，而其中一部分被列为禁忌。到剧终时，年轻女性总会揭开隐藏在深宅之内的秘密，用爱救赎这个备受煎熬的男性。

从心理层面上看，古宅的秘密往往代表着女主角内心被压抑的情感体验，揭开秘密的一刻则代表着被压抑欲望的释放。这类影片之所以在二战后如此流行，正是因其剧情结构和隐喻应和了彼时女性意识的普遍觉醒。

导演在创作《猩红山峰》时，从场景的繁复、道具的考究，一直到星光璀璨的选角，都紧紧贴合这类影片的特色，试图完成哥特浪漫的重生。

在手持摄像机营造出纪录片式恐怖片潮流和越来越无脑的B级片充斥市场的今天，哥特浪漫所独有的华丽与精致，反而成了难得一见的稀缺之物。

而《猩红山峰》中那个凄美的爱情故事在耸人听闻的同时，也不禁让人思索，究竟什么才是真正的爱情，是艾伦医生对伊迪丝的思慕之情？是伊迪丝与托马斯之间的一见钟情？还是夏普姐弟之间的禁断之恋？

鬼魂概念设计

可能很多人会抱着看一部鬼片的期待去欣赏《猩红山峰》。它当然是一部鬼片。鬼魂的存在，不仅左右了片中的情感走向，也是陀螺哥一直以来艺术设计的重头。

和《鬼童院》《潘神的迷宫》一样，《猩红山峰》中真正令人感觉可怖的怪物，并不是所谓的鬼魂。因为无论外表多么惊悚，它们的本性都不是真正的恶。

正如导演所说：「在我所有的故事中，真正恐怖的永远是人。」人的贪念、私心、占有欲，可怖的是这些容易让人滑向悲剧深渊的东西。

《猩红山峰：暗黑艺术设定集》的最后一个章节，会集中阐述导演的这一理念，并将鬼魂的设计制作过程全面展现。

6. 总而言之，这是一部连社长都起了私心、超越原版的高规格制作

280×230mm，150克无光铜纸，160页精装

说了这么多，需要再补充介绍一下这本设定集的背景。它来自美国非常知名的一家出版机构Insight Editions。Insight Editions 覆盖娱乐、艺术及历史研究领域的相关书籍，特别以影视及游戏作品的艺术设定集见长。不少重量级IP，比如《冰与火之歌》、《哈利·波特》系列、《魔兽世界》、《暗黑破坏神》、《刺客信条》等，都被Insight Editions收入囊中。

他们也出周边衍生品，像是《神奇动物在哪里》的笔记本啊、哈利·波特的立体书啊、漫威的道具书复制品啊，都很受追捧。

大家知道，艺术设定集这种书集合了各种豪华配置，成本和定价都是很高的。选择出或不出，必须有站得住脚的市场理由。

Insight Editions的选择标准无非是：设定宏大的故事、情感和幻想的帝国、令人共鸣的出彩角色，以及服务以上目标的花样百出的细节实践。有了这些，当然会火，它的艺术设定集也得以成为独立于原始文本之外的艺术品。

艺术设定集制作考究，印刷质量也有口皆碑。但要说其中的王者，非《猩红山峰》莫属。影片本身并非宏大剧情，但反而因为它唯美哥特的特殊性、稀缺性，得以脱颖而出，成为Insight Editions王冠上的珍珠，是该社进行版权和文化输出的首选。该社社长本人也是导演吉尔莫·德尔·托罗的老友、粉丝，是「凄凉山庄」的常客，为这本书花的心思也就无需多说了。

书中收入了大量精美概念画作和剧照，依照原版采用黑底银字，与电影的哥特风遥相呼应

当虹膜的合作伙伴读库对外宣布即将引进本书时，曾有原版书读者指出，书籍采用黑底银字的部分书页，会被对页的彩色油墨蹭脏。读库印务部门研究后发现，果然有此隐患，于是经过多方论证，采用了内页过一层亮油的加工手法予以解决。如此一来，也赋予黑底色、银字和图片这三者更好的视觉层次感。

如此一来，我们的强迫症就比导演还厉害了，是不是？

你能认出大胡子的“美国队长”么，“袭胸狂魔”克里斯·埃文斯

近年来，漫威系列电影火爆世界各地，全球影史票房前十就有三部电影所属漫威。分别是《复仇者联盟1、2》与《钢铁侠3》，而去年上映的《美国队长3》则排在第十二位。

几位饰演超级英雄的演员们，也都成了影迷们心中不可替代的标志。“钢铁侠”小罗伯特唐尼，“美国队长”克里斯·埃文斯，“雷神”克里斯·海姆斯沃斯，“黑寡妇”斯嘉丽·约翰逊。几位拥有独立电影的超级英雄中，只有“绿巨人”更换饰演者相对频繁。

克里斯·埃文斯年少之时就喜爱戏剧，更是在初中就开始学习表演，并出演过一些舞台剧。后接触电影，银幕处女作《非常男女》（又译《少儿不宜》）。这是一部恶搞风格的校园喜剧（类似于《惊声尖笑》），埃文斯在影片中有段非常搞笑又“少儿不宜”的出镜形象。

而后出演《超完美夺分》与“寡姐”斯嘉丽·约翰逊首度合作，影片同样是一部校园喜剧电影，片中青涩的“寡姐”也以一个与现在完全不一的形象出现。两人早期的合作也不止于此，一部《保姆日记》两人再度交汇，两人在电影中饰演一对“有情人”。

在《一线声机》中，埃文斯也曾与《速度与激情》系列的杰森·斯坦森，有过银幕之缘。这是一部出色的动作惊悚电影。英皇出品，古天乐、徐熙媛主演的《保持通话》正是由这部电影改编而来的（真的是改编，买来的版权，结尾处也有注明，并不存在某些网评中所说的抄袭）。

克里斯·埃文斯与漫威的交集早在2005年就已经产生，在电影《神奇四侠》中克里斯·埃文斯饰演“隐身女”的弟弟“霹雳火”，正是神奇四侠之一。“霹雳火”性格急躁冲动，有些自大，还像是一位痞痞的花花公子。这与他后来美国队长的形象可是反差极大。

克里斯·埃文斯一直被影迷们称为“行走的荷尔蒙”，“美队”健硕的胸肌相信大家早就在电影中领教过了。而在戏外，正气凛然的“美队”钟爱袭胸也是被粉丝们“司空见惯”。据公众场合可靠消息与图片证据为准，复联的超级英雄们基本被埃文斯摸了个遍。

钢铁侠、雷神、绿巨人、冬兵首当其冲，鹰眼、战争机器、洛基、快银甚至前来客串的“漫威之父”斯坦·李都没能幸免。开心起来就袭胸已经快成为埃文斯的标志了，当然他连自己也不放过，有时候甚至不自觉的摸自己的，真正的“袭胸狂魔”。

而对待自己都如此“不客气”的埃文斯，对待粉丝更是大方无比，在与迷妹合照之时，妹子们也都是喜欢摸着美队的胸肌拍照的。不过这一有句话不知当讲不当讲：“美队大大，你见到“黑寡妇”、“绯红女巫”等人的时候千万不要太开心啊，不然……”

别看银幕中的克里斯·埃文斯总是被打理的一丝不苟，不过在日常生活中，我们的“美国队长”可是酷爱着留上一把的大胡子。在克里斯·埃文斯自导自演的电影《午夜邂逅》中，上演深情暖男，而这也是他少有的以大胡子出镜的作品。有兴趣的朋友可以一观。

留着胡子的克里斯·埃文斯看上去更是与银幕中的形象天差地别，不知道留着胡子的他影迷们是否还能够认出呢？

漫威首部恐怖剧，砸了

一年前，一部号称漫威电视部没有整合的最后一部剧发出预告。

看设定，惊悚、暗黑、驱魔等超自然元素，都足够吸引人。

期待了这么久，终于等来了。

但噱头极大的新剧，

却得了个将将及格的分数，甚至还有再下降的潜力——

《地狱风暴》

开篇即高能。

屋外电闪雷鸣，路易斯医生正在办公室工作。

突然，屋门被推开，键盘开始自己敲字了！

身后书柜的玻璃门也突然爆炸，电脑屏幕上赫然显示着：不可饶恕 。

路易斯医生对此并没有表现出惊吓，似乎已经见怪不怪。

她转身走向病房。

不出所料，这里出事了，一具护工的尸体躺在屋内，两个病人已经逃跑。

原来，这里关着被恶魔附身的 维多利亚 。

而刚才发生的这一切，都是恶魔的“杰作”，维多利亚已经与体内的恶魔斗争了十几年。

她变成如今这个样子，还要说起她的家庭。

曾经的她拥有四口之家，和丈夫共同养育一男一女。

但她被恶魔附身，关进了精神医院，而一双儿女被人收养，过上了不同的生活。

哥哥 戴蒙 是伦理学老师兼驱魔师，主业副业都还不错。

在当地小有名气。

这不，一男孩疑似被恶魔缠身，口中念念有词，爸妈就把戴蒙请到了家里。

戴蒙不慌不忙，拿出准备好的圣水撒向他，男孩瞬间转换了表情，由狠戾变为无辜。

驱魔成功？

才不是呢，只见戴蒙面无表情吐槽道：

我洒的不过是厕所水，你个熊孩子怎么会骗 的 过我。

原来这都是熊孩子的恶作剧。

被当面拆穿，男孩恼羞成怒，冲向戴蒙。

戴蒙怎么会让一个小毛孩揍，男孩被猛地定住不能动弹，紧接着，两人周围瞬间燃起一圈火焰。

原来戴蒙不仅长的帅，还有释放火焰的超能力。

妹妹 安娜 经营着一家拍卖行，看行头，妥妥的白富美。

白天嘛，就是管理一下古董拍卖，到了晚上就和富商打情骂俏。

这日子似乎过得还不错？

一天晚上，安娜和一位富商在高层天台上你侬我侬。

安娜的手放到他的胸前，眼看着就要开始少儿不宜，谁曾想，他的表情忽地转为惊悚，紧接着整个身体从围栏跃了下去......

原来对方是一个变态杀手，安娜只不过是为民除害。

嚯，敢情这是个爱打抱不平的女侠。

虽然两人都有着超能力，但这兄妹俩互相看不对眼，分居异地，长久不联系。

要不是母亲突然发狂，估计两人打死不相往来。

但两人对待母亲的态度截然不同。

戴蒙这些年来一直在寻找拯救母亲的办法，虽然母亲不认识他，但对母亲说话依然好言好语，很是孝顺。

而安娜呢，时隔多年不见，没有嘘寒问暖就算了，一见面就给亲妈结结实实地一巴掌，毫不留情。

这究竟是多大仇多大怨？

在两人的对话中，我们逐渐了解到两人的悲惨童年。

他们的母亲被恶魔缠身，他们的父亲不仅家暴，并且还是一个穷凶极恶的连环杀手，甚至绑架了安娜。

父亲的死对于两个年幼的孩子来说，是解脱。

长大后的两人逐渐强大，拥有可以保护自己的超能力， 但童年的阴影依然挥之不去。

再次联手两人的任务就是，帮助母亲摆脱恶魔。

可是恶魔太过强大，即使两人联手也无法打败他，如果恶魔离开，宿主就会死亡。

另一边，逃跑的病人在墓中释放了一个恶魔，这个恶魔又和母亲有着什么关系？

戴蒙与安娜又会如何携手对抗母亲体内的恶魔？

前两集留下的悬念不少，就不剧透了。

那么这部剧的故事和漫威有什么关系呢？

漫威漫画中有一外号是“地狱风暴”的人物，原名戴蒙•赫尔斯特罗姆，他是撒旦与人类结合的孩子，身份就足够暗黑、尊贵。

“出身名门”，超能力自然也不弱。

会飞，会空间旅行，会跨维度传送，会释放地狱之火。

在他自己的地域维度中，还无所不能。

并且，随着他的信徒数量的增加，他的能力也随之变强。

总之，够强大。

相比于其他角色，这个人物知名度不高，因此这部剧也就没有掀起什么水花。

不仅没有热度，就连口碑也扑街。

不足一千人评价，分数却将将及格。

野心不小，掺杂的元素也不少，宗教、惊悚、亲情伦理都来了个遍。

大部分观众是冲着“漫威”一词去的，本以为是部爽剧，但全程看完，给人的感觉十分 平淡 。

兄妹俩虽然拥有超能力，但剧中使用超能力的场面少之又少，所以想看酷炫打斗情节的，可能会失望。

由于经费不足，能看到的 特效场面太过简陋 。

突然燃起的火焰，猛地弹起的人，都只是小打小闹，并无多大亮点。

再加上 剧情拖沓 ，故事展开过慢，时不时地冒出一些故作高深的台词，以及大量的闪回，让部分观众感到昏昏欲睡。

亲情这一点其实也可以深挖，但剧中对此并没有过多展现。

打着漫威的名义讲了这么一个故事，着实让人有些失望。

但也并非无可取之处，冷色调的画面增添不少阴郁的气氛。

加入了恐怖与驱魔的元素，和以往漫威偏合家欢的风格不同，也算是一种新的尝试。

某些重口味血腥场面，也确实符合惊悚的定位。

主演们圈了一波粉，尤其是安娜的角色，毒舌又帅气。

如果能耐着性子看下去，不妨期待一下出个续集。

漫威十位超级英雄扮演者，在成为超级英雄前都演过哪些

小罗伯特·唐尼出演钢铁侠前:1971年出演《狗》进入影视圈，出演过《泡妞专家》《甜心俏佳人》《卓别林》《晚安，好运》《亲亲，撞撞》《第6场》《十二宫》
克里斯·海姆斯沃斯出演雷神前:去美国后第一部电影是《现金》，出演过《星际迷航》《一次完美的逃亡》
克里斯·埃文斯出演美国队长前:2001年出演首部电影《少儿不宜》，出演过《超完美夺分》《一线生机》《一生爱永远》《神奇四侠》《伦敦》《毒爱》《太空浩劫》《神奇四侠2》《保姆日记》《失落的泪珠钻石》《异能》《失败者》
斯嘉丽·约翰逊出演黑寡妇前:1994年出演第一部影片《北》，出演过《合适的理由》《如果露西倒掉》《曼尼和罗》《马语者》《美国狂想曲》《迷失东京》《幽灵世界》《缺席的人》《八脚怪》《戴珍珠耳环的女孩》《保姆日记》《闪灵侠》
杰瑞米·雷纳出演鹰眼前:1995年第一部电影《校园蓝波队》《杀人狂》《新党》《12岁的少年》《北国风云》《致命伤害》《惊变28周》《神枪手之死》《拆弹部队》《城中大盗》

漫威少儿不宜4-12岁小朋友的漫威分级观影指南

金庸老先生刚走了没多久，漫威宇宙的实际创造者Stan Lee也走了。或许有些不爱看漫威漫画和电影的人不知道他是谁，但漫威灵魂人物Stan Lee离世的带来的悲伤，不比金庸离世时的悲伤要轻。
 

每年一到漫威电影上画的时候，家长们就会分成两派开始吵起来：该不该给孩子看漫威。一派传统一些的家长，自己不看漫威，觉得从小给孩子看这些打打杀杀的东西不太好，血腥、暴力的好莱坞爆米花电影，有什么可看的。一派新潮一些的家长，自己也看漫威，所以觉得给孩子看漫威没什么，电影里的那些好故事、好三观是可以给孩子正确的指引的嘛。
 

这不，Stan Lee一去世，大家伙又开始吵起来了。
 
作为一个自己也是漫威迷的所长，我理解传统派家长对于孩子看漫威的担心，但是摸着良心说句话，家长有选择、有指导的带着孩子看几部漫威电影，真的不会因此就变成只知道打打杀杀的古惑仔、小混混。你也太看得起几部电影的洗脑能力了，又不是被下蛊了......更何况，你不让孩子看，ta就不会偷着看了吗?我们自己小时候跟爸妈斗智斗勇偷看电视的黑历史你忘了吗？堵不如疏，家长引导才是最重要的！
 
如果你害怕孩子因此沉溺与超级英雄漫画或者电影，不妨跟孩子讲讲Stan Lee老爷爷的经理和故事。跟他们讲一讲，那个塑造了众多超级英雄角色，和他们所处的宇宙法则的老爷爷的故事，引导孩子反沉迷，会比直接说教的效果更好，引发的叛逆情绪也会更少。
 
Stan Lee其实是个笔名，老爷爷的原名叫Stanley·Martin·Lieber。生于纽约，长于纽约。他出自一个犹太人家庭，不是我们影响力那种富庶的犹太家庭，而是穷的叮当响，爸爸是小裁缝，儿子们十几岁就得出外打工补贴家用的犹太家庭。
 

他喜欢读马克吐温、柯南道尔，还有凡尔纳，他想写点自己想写的东西，比如严肃文学或者是畅销小说之类的，但是他为了养家，只能写漫画的脚本。那个年代的美国漫画作者，基本上和咱们国家解放前的被贬称戏子的地方剧演员一个地位。他为了不让认识人发现他在靠漫画谋生，给自己起了Stan Lee的笔名，谁知道写的第一步作品美国队长就一炮而红。

（故事讲到这里，家长就可以趁机引导孩子了：你看看，要写出美国队长，要先熟读马克吐温、柯南道尔和凡尔纳。就好像金庸的武侠小说好看，主要得益于他国学底子深一样。如果只读漫画，没有其他文学作品的输入，是写不出好作品的。来来来，先读读你爸/你妈给你推荐的这本《XXX》。）

写超级英雄如有神助的stan lee，美国队长写久了，他在而立之年迎来了创作瓶颈，他自己也厌倦了美国队长正直、古板、老好人的角色设定，在妻子的建议下，他开始创作一些和我们普通人一样，有优点有缺点，既有能力又有软肋的超级英雄，比如那个被蜘蛛咬了一口就拥有了超能力的Peter Parker（蜘蛛侠）; 比如那个锤子才是本体，锤子一碎架都不会打了的Thor（雷神）；比如那个蹲过监狱，但是为了重新赢得女儿的喜爱而拯救世界的Scoot Lang（蚁人）；当然也少不了拥有七个博士学位，但是一生气就会变成狂暴无脑绿巨人的Bruce Banner（浩克）。
 

由于老爷爷写的英雄性格太真实，曾经有读者写信向他抗议：我们就是想读一些无脑、搞笑的漫画，来逃避现实，你把漫画里也搞得三观这么正，老讲道德讲正义是闹哪样？老爷爷的回答是，没有三观的故事，空洞乏味，读完了没有留下任何东西，那你读来作甚？就算是读来放松大脑的漫画，也应该是发人深省的。
 

所以，Stan Lee笔下这种跟自己的阴暗面搏斗而成长的故事，这种因为要保护家人所以要变得强大的三观，讲爱、讲团队合作、讲人性之善，促人思考、自省的故事有什么理由不给孩子接触呢？
 
所长为大家准备了漫威观影的清单，如果您的孩子想看漫威，或者您想向孩子推荐漫威，不妨按照这个进度来像孩子介绍。
 

初级观影指南（4-6岁的小朋友）

 
美国队长系列
 
不提漫画里美国队长黑化的事情，大银幕上的美国队长要是说他道德水平在漫威排第二，那绝对没有角色敢说自己能当第一。作为漫威道德标杆和自律楷模的美国队长，由他来作为小朋友们的入门英雄是最当之不愧的了！
 

蜘蛛侠系列
 
蜘蛛侠系列的片子很多，而且前后换了三个主演，还能长盛不衰，就能看出“普通高中生Peter Park”受众面是有多广，是有多受欢迎了。所长优先推荐荷兰弟演的《蜘蛛侠：英雄归来》，这是当年漫威落魄时卖出去的角色，也是蜘蛛侠第一次回归漫威大家庭的首部大电影。片中的蜘蛛侠就是个很嫩很嫩的半大小子拯救世界的设定，和孩子们的共鸣点不要太多哦！
 

神奇四侠系列

 
神奇四侠绝对是一部从人设上就让父母想要推荐给孩子的系列。四位科学家受到宇宙射线的辐射而衍化出不同的超能力，然后这些既有脑子，又有肌肉和超能力的科学家们开始组团打击犯罪，闲下来就开始各种科学探险。里面的一堆恋人还是超级英雄中最早结婚并有孩子的超级英雄。听听这完美的人设啊朋友们！神奇四侠中毒较深的小朋友们绝对在智力、科研方面有天赋呀，没天赋ta也一定会朝这个方向努力的！而且早婚早育这个概念在幼儿时期种下了，你老了你怎么会需要催婚这么吃力不讨好的举动呢！
 

中级观影指南（6-8岁的小朋友）

 
蚁人系列
 
强烈推荐爸爸们陪孩子看这部电影，这部电影绝对是对丧偶式育儿法忠实信徒——对，我说的就是那些孩子生下来就当甩手掌柜的爹们——的一部救赎之作。N进宫的骗子爸爸在出狱后参加女儿的生日会，兜里比脸上还干净的他由于经济所限买了一只特别挫的兔子玩偶给女儿。谁知道女儿一把抱住这个丑兔子大喊好喜欢。被女儿感化的诈骗犯浪子回头，决定利用他的超能力保护女儿，和女儿所在的这个世界。
 

钢铁侠系列
 
虽然托尼屎大颗（Tony Stark）的嘴巴很毒，但是这个拧巴又心软的富二代还是有很多很多很多闪光点可以引发孩子的好奇和思考的。钢铁侠在小男孩的心目中，是唯一一个热度可以和蜘蛛侠正面刚的漫威角色。
 

高级观影指南（8-12岁的小朋友）

 复仇者联盟系列
 
这大概是小朋友最熟悉的英雄联盟了。全世界所有无产阶级，啊不对，是超级英雄联合起来，打败臭名昭著很多年的九头蛇反派组织。由于影片内有比较多的暴力场面，所以适合年龄大一点，有一定判断力的孩子观看，家长最好也全程陪同，在恰当的地方做一些引导。
 

雷神系列
 
我们爱给孩子读的希腊罗马神话里的神，相较于中国传统神话中的神已经够个性了，没想到以北欧神话为基础创造的雷神系列，里面的英雄各个接地气的几乎要看不出神性了。想给孩子讲手足之情、亲子关系复杂性的父母，不妨和孩子一起看看这个系列。

银河特攻队系列
 
这部漫威近年来尝试新方向的神作，由于里面有大量的笑话、双关语、80年代经典歌曲，以及枪战和肉搏镜头，更适合大孩子们。如何跟亲爹和养父更好地相处。如果亲爹是个反社会，你是要助纣为虐还是要大义灭亲这种需要一定思考、非黑即白的问题，都可以跟孩子看完电影后讨论起来。

 
其实漫威电影跟漫画比较起来，在血腥、黄暴方面已经有了很大的克制。跟着所长的清单和孩子周末看一看，就其中一些比较深刻的点和孩子玩一玩角色扮演游戏，来引发他对哲学、历史、宗教、亲情、大爱的兴趣和思辨，是个不错的选择。当然死侍这种本身就夹杂大量粗口、血次呼啦的暴力和黄色笑话的成人向漫威电瘾，绝对是不适合小朋友们看的哟~
  

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